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Musikgeschichte: Die Romantik
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Transkriptautomatisch erstellt · 19 Zeilen
- Musikgeschichte die Romantik. In diesem Video gebe ich dir einen Einblick in die Grundzüge der musikalischen Romantik. Wir schauen auf
- wichtige Komponisten, zentrale Gattungen und typische Epochenmerkmale. Also, los geht's. Als Romantik wird fast das gesamte 19.
- Jahrhundert bezeichnet. Dabei lässt sich diese Zeitspanne in drei Phasen einteilen. Die Frühromantik, Hochromantik und Spättromantik.
- [Musik] In dieser Epoche haben zahlreiche Komponisten gewirkt. Daher kann ich hier nur eine kleine Auswahl wichtiger
- Persönlichkeiten geben. Diese wären unter anderem Schubert, Schumann, Schopel, Rossini, Wagner, Brahams, List und Werdi. Es ist immer zu bedenken,
- dass es noch unzählige weitere Personen gibt, die in dieser Epoche gewirkt haben und von großer Bedeutung sind. Nun zu den zentralen Gattungen. Unter
- den Instrumentalformen sind insbesondere das Charakterstück die Synfonie und die symfonische Dichtung zu nennen. Charakterstücke sind oft recht kurze
- Werke für Klavier, die einen außermusikalischen Inhalt vertonen wollen. Die romantische Synfonie ist eine Weiterentwicklung aus der Klassik
- und in der Regel viersätzig. Die synfonische Dichtung ist eine klare Abgrenzung zur Symfonie und nur noch einsätzig. Sie versucht ebenfalls einen
- außermusikalischen Inhalt darzustellen und quasi per Musik eine Geschichte zu erzählen. Unter den Vokalgattungen ist die Oper
- zentral. Sie wurde als Werk immer ausschweifender, was in monumentalen Werken mündet, die mehrere Abende füllen können. Neu ist nun das Kunstlied. Diese
- Komposition für einen Sänger und Klavier ist meist recht kurz und entstand unter anderem als Reaktion auf den gestiegenen Bedarf an Hausmusik.
- Typisch für die Musik der Romantik ist die Verbindung der Musik mit anderen Künsten wie z.B. Lyrik oder Malerei. Dies mündet darin, dass nun
- beispielsweise konkrete Gefühle in Situationen in der Musik ausgedrückt werden sollen. Die Kompositionen selbst werden in ihrem gesamten musikalischen
- Material ausgeweitet und in die Extreme getrieben. Das Klangideal steht nicht mehr epochenübergreifend fest. Stattdessen entbrannte ein regelrechter
- Streit darüber, wie Musik klingen solle. Dies beförderte unter anderem die Entstehung sogenannter Nationalschulen.
- In der Romantik erweitert sich das Orchester in Norm. Die Plechbläser gewinnen sehr an Bedeutung. Auch werden neue Schlaginstrumente ins Orchester
- integriert. Hierdurch ist eine enorme Vergrößerung der übrigen Instrumentalgruppen notwendig geworden, sodass das Orchester insgesamt riesige
- Besetzungsgrößen annehmen kann. Auch ist man nun offen für die Integration weiterer Instrumente. Bitte. [Musik]
Zum Nachlesen
MusikMusik kann neben körperlichen Reaktionen auch seelische Empfindungen oder Assoziationen unterschiedlicher Art und Intensität hervorrufen. ... Da sich der …
MusiktheorieModerne Musiktheorie ; Generalbass und Partimento in Theorie und Praxis ; Instrumentation und Arrangement ; Instrumentenkunde und Stimmung ; Gehörbildung ; Akustik.
SinfonieDie Sinfonie oder Symphonie (von griechisch σύμφωνος sýmphōnos ‚zusammenklingend', ‚harmonisch') ist eine zentrale Gattung der Instrumentalmusik.
OrchesterDaneben gibt es Orchester, die nur aus Musikinstrumenten einer bestimmten Gattung bestehen, z. B. Blasorchester, Streichorchester, Zupforchester und …