Das Video kommt von YouTube: erst beim Abspielen verbindet sich die Seite mit YouTube (Google).
Musikepochen im Überblick - Zeitstrahl Epochen der Musikgeschichtee
Das Wichtigste aus dem Video
Tipp auf eine Zeit – das Video springt genau dorthin.
Transkriptautomatisch erstellt · 134 Zeilen
- ja liebe schüler epochen der musikgeschichte ist das thema oder man könnte anders sagen der versuch eine 500 oder 1000 jährige musikgeschichte mit
- unendlich vielen komponisten kompositionen details also quasi eine unendlichkeit anfälle in einem blatt papier in einem kurzen video
- wiederzugeben aber manchmal ist das auch ganz wichtig dass gerade weil man aktuelle musik sich anhört zum beispiel dass man weiß diese musik kann nicht
- einfach so erfunden worden sein sondern hat immer eine vorgeschichte das was vorher gewesen ist kann man nicht wegdenken ist gewesen und ist auch
- entscheidend für das was zukünftig entsteht insofern ist für einen gebildeten menschen einen verständigen menschen das immer ganz wichtig dass man
- zumindest ein grobes verständnis hat von dem was davor gewesen ist und getreu dem motto man sieht den wald vor lauter bäumen nicht mehr es ist manchmal
- wirklich wichtig mein geht sehr weit zurück um den überblick zu haben und genau diesen weg habe ich mir hier bei dieser übersicht auch als ziel genommen
- auf einer einzigen seite die gesamte musik geschichte zumindest was das wesentliche daran zu zeigen nun was sieht man hier man sieht in der mitte
- zunächst mal einen zeitstrahl sich fortbewegen ganz links fängt ungefähr bei 1580 an 590 1600 erste jahrhundert
- grenze dann geht das immer weiter durch die jahrhunderte bis ganz am rechten rand 1960 da hört es auf könnte man sagen
- warum 1960 warum geht's nicht mindestens noch ein bisschen weiter ich habe doch bestimmt nicht 1960 diesen epochen steuer gemacht nein auch das hat
- natürlich eine begründung zusammenhang warum man dann eigentlich so die musikgeschichte nicht mehr sinnvoll abbilden kann aber dazu später zunächst
- noch mal von den groben zusammenhängen wir sehen ganz unten die epochen namen renaissance im grün also eine farbe zugeordnet
- man beachte auch gleich schon dass jeder epoche namen eine andere schriftart hat auch das natürlich absichtlich gewählt um etwas zu symbolisieren barock in gelb
- classic in blau romantik in rot und neue musik in grau aber bevor wir zu den epochen kommen vielleicht oben zu den personen die sind ja auch noch zu sehen
- und die stehen manchmal ja auch im mittelpunkt von musikwerken man sieht die balten mit dem namen drin sind unterschiedlich lang richten sich aber
- nicht nach der länge des namens sondern richten sich nach der länge wie sie gelebt haben zum beispiel wolfgang amadeus mozart da musste ich ganz schön
- klein schreiben denn der hat nicht lange gelebt der balken ist relativ kurz obendrüber ludwig van beethoven deutlich länger joseph haydn sogar noch ein
- bisschen länger und wenn man gerade bei diesem dreigestirn der klassik bleibt merkt man auch wie die versetzt voneinander gelebt haben also wo sie
- haben zb eindeutig noch in der barockzeit geboren aber wenn man die kindheit mal außen vor lässt natürlich dann schon maßgeblich von der klassik
- geprägt und bis zu seinem lebensende obwohl er da auch schon in die romantik hineinreicht ist es ein ganz typischer klassik komponist und da sieht man auch
- bei den übergängen dass das gar nicht so einfach ist diese epochen voneinander abzugrenzen dazu muss man wissen dass diese
- bezeichnung der epochen niemals zur zeit als die komponisten gelebt haben entstanden und geprägt worden sind sondern immer erst ungefähr 100 jahre
- später weil man gemerkt hat da gab es irgendwann doch einen ganz entscheidenden wandel auch in weiten regionen in weiten verbreitung und dann
- eine komplett andere ausrichtung der musik und der kunst im weitesten sinne häufig war musik nicht isoliert als einzelne kunst sondern auch im
- zusammenhang mit der bildenden kunst auch mit der literatur also der garbsen entsprechenden zusammenhang so wenn man sich jetzt noch mal ein bisschen genauer
- anschaut die verschiedenen personen von links ankommend also etliche in der barockzeit sind drin passt alle gelb dann die blauen hatten wir schon die
- roten jetzt kommt ihr aber nach rechts und merken da gibt es auch ein paar ausnahmen die fangen wir mit erneut schönberg an sein lebensbalken beginnt
- eindeutig rot aber wandelt sich dann in dieses grau nun gut könnte man denken der lebt auch genau in der mitte zwischen diesen beiden zeiten aber was
- bei ihm passiert ist ist ein radikaler wandel und schönberg als begründer als eine wesentliche mitbegründer der neuen musik ungefähr 1910 1900 warum er führte
- seine neue kompositionstechnik der zwölftonmusik zu einem wirklich radikalen wechsel und das heißt schönbergs musik nur vom klang her zu
- beurteilen ist gar nicht so leicht weil am anfang links wie spätromantische musik und ein paar jahre später klingt es wie komplett von einer ganz anderen
- welt eine ganz andere richtung deshalb seinen lebensbalken verschiedenen gefärbt wenn ich noch mal vergleichen zu joseph haydn zum beispiel dass er ein
- anderer banken ist noch merkwürdiger sergej prokofjew der beginnt blau und wird dann grau also das grau versteht man ja noch der war ja eindeutig
- zeitgenosse wie gesagt die kindheit muss man bei allen komponisten natürlich so ein bisschen heraus rechnen weil es dauert ja ungefähr zehn 15 jahre
- wenigstens selbst bei den wunderkindern dauert einige jahre ehe man wirklich dann auch von produktiver schaffensphase sprechen kann aber warum dieses blau und
- nicht das rot ist häufig so dass künstler sich von der epoche davor von dem das was da vor mode gewesen ist ganz bewusst und sogar scharf abgrenzen
- wollen so auch der sergej prokofjew der wollte mit der romantischen musik eigentlich gar nicht viel zu tun haben fühlte sich eindeutig als jemand in der
- neuen musik hat er aber mit der ältere musik eine epoche übersprungen also in der klassik eine hohe affinität fand diese musik wunderbar und hat sozusagen
- ein crossover also eine mischung aus beiden musikrichtungen anlehnung an die klassik und gleichzeitig mit neuen errungenschaften
- einen neuen musik gepflegt er war mir dieser richtung nicht alleine hier in der mitte ich suche mir ein bisschen rein steht auch der passende fachbegriff
- neoklassizismus also sozusagen die klassische musik neu gemacht gibt also eine ganze reihe von verschiedenen möglichkeiten und ausprägungen die da
- zum tragen kommen ich gehe noch mal ein bisschen die epochen von ganz links durch die renaissance dieser französische begriff wenn man ihn
- wörtlich übersetzt heißt so viel wie wiedergeburt und das ist erst mal etwas merkwürdig warum jetzt geburt und was wurde vor allem wiedergeboren und warum
- ist dass jetzt ausgerechnet die erste rot grün könnte man sagen dass auch wie bei der ampel der die farbe so führt es losgehen fürs starken für ja auch eine
- gewisse hoffnung und aufbruch was war da gewesen zunächst muss man wissen die längere zeit davor gibt's auch als epoche der
- musikgeschichte nimmt man einfach als mittelalters waren sogar fast 1000 jahre die man da so ein bisschen in einer phase zusammenfassen
- kann natürlich mit je nachdem wie dicht nun wieder an diesen buchstäblichen wald herangeht verschiedenen unterstufen aber vereinfacht gesagt kann man sagen da war
- keine sehr große hochkultur relativ gute sitten man kennt so vom mittelalter klischeehaft ja hexenverbrennung ist gab ritter es gab
- aber auch ein ziemlich graues und schroffes leben keine sehr hohe kultur und irgendwann ich versuch's mal vereinfacht darzustellen reichte es
- gerade den gebildeten und gern gebildeten leuten die gesagt haben wir wollen einfach wieder mehr hohe kultur mehr sitten und hat mir gesagt
- wenn wir so was neu erschaffen wollen gucken wir doch mal in unserer geschichte und da sind siege fündig geworden in der antike in der römischen
- und auch in der griechischen antike und haben gesagt genau darauf wollen wir uns zurück besinnen und wir wollen so etwas nochmal schaffen und zwar nicht nur die
- musik sondern in allen kunstrichtung architektur in der bildenden kunst in der literatur in der musik allerdings gab es ein ganz
- großes problem denn wenn man mit der architektur sich das mal vorstellt wie so ein griechischer tempel aussah das wusste man noch ganz gut und manche
- waren sogar noch halbwegs erhalten musikwerke wusste man gar nichts es gab noch keine notenschrift in der zeit und man hat natürlich auch keine aufnahmen
- das heißt man musste im geiste der antike eine neue musik schaffen und deshalb sehe ich auch diese renaissance sehr stark also nicht nur ich sondern
- halb der musikgeschichte dieses als ganz wichtiges aufbruchssignal da wollte man wieder eine hohe kultur schaffen und initiieren
- die renaissance für uns klingt heute so weit weg war eigentlich eine wahnsinnig dynamische aufbruchs reiche und lebendige zeit dutzender unendliche
- instrumente wurden erfunden in einer vielfalt uns heute kaum vorstellen können eins kann man übrigens oder soll man auf jeden fall bei dem farb übergang
- zwischen grün und gelb so ein bisschen erkennen mit etwas fantasie erkennt man da so eine geige ein streichinstrument auch die streiche instrumentenfamilie
- ungefähr 1600 erfunden wie viele anderen familien auch die sich dann weiterentwickelt haben dann lieber rock zeit eine zeit der
- künstlichkeit diese künstlichen haare diese perücken auf dem kopf signalisierten man wollte sich nach kunst nach etwas besonders hohem
- ausstrecken was allerdings nicht besonders natürlich war gleichzeitig und jetzt komme ich zum weiteren aspekt in diesem schau welche
- sind immer so bilde eingeflossen warum das eigentlich wir wollen uns auch mit musik beschäftigen und jetzt sehen wir hier ein bild vom dreißigjährigen krieg
- ja einfach deshalb weil musik niemals auch heutzutage nicht für sich allein genommen einem abstrakten raum ist sondern immer eingebunden ist in die
- entsprechende zeit und auch in die entsprechenden personen dieser dreißigjährige krieg ging natürlich und die ganzen umstände auch an der zeit
- nicht vorbei wobei man sagen muss schon dieser begriff barock barocco nämlich schief runde perle symbolisiert das da stimmt was nicht ein winzig kleiner teil
- der bevölkerung schwebte in unendlichen reichtum und gold sonnenkönig ludwig der vierzehnte hier abgebildet deshalb auch gelb
- beziehungsweise gold als diese farbe hier aber die große mehrheit der bevölkerung hatte nichts außer dass sie in krieg ziehen mussten unter armut und
- auch teilweise schrecklichsten bedingungen leben mussten aber es entstanden eben wahnsinnig prachtvolle hier sieht man das kirchengebäude auch
- bei den instrumenten hier die königin der instrumente nämlich die orgel die entstanden ist es entstand eine wahnsinnige pracht an dieser musik werke
- die allerdings zumindest diese hohe kultur natürlich auch nur einem kleinen teil der bevölkerung zugänglich war wobei man sagen muss die musik war
- zweigeteilt diese zweiteilung gibt's übrigens bis heute noch mich in weltliche musik und geistliche musik geistliche musik ist musik genau für
- diesen raum für den kirchlichen raum das war übrigens über viele jahre jahrzehnte jahrhunderte immer die fortschrittliche musik die auch etwas mehr im zentrum
- stand und an die weltliche musik weltlich heißt nichts anderes als jegliche form von musik die nichts mit gott und mit
- glauben zu tun hat ja dann entwickelt sich das ganze weiter in die klassik radikale abkehr man sieht schon an der schrift jetzt ist nichts
- mehr mit verschnörkelt und geschwungen sondern ganz glatt und gerade die hier in der mitte stehen immer so ein paar schlagworte auch schon drin die ihn
- natürlichkeit und die einfachheit die stand im vordergrund ist übrigens auch ein grund warum zum beispiel ein aktueller musik gerade im rap und
- hip-hop werden sehr häufig klassische melodien verwendet und zwar mit klassisch meine ich jetzt auch wirklich die zeit der wiener klassik also diese
- blaue zeit hier weil einfach einfache melodien die dann auch ins ohr gehen die man sich gut merken kann weil die genau in dieser zeit entstanden sind dann
- gehen wir über in die zeit der romantik romantik klischeehaft rot für liebe wobei lieber denken wir heute immer so anja so ein bisschen was kitschiges
- steht hier eher man könnte sich auch blut vorstellen also an wirklich extreme und besonders starke emotionen in der zeit der romantik übrigens mehr auch die
- etwas negativen emotionen wie sehnsucht einsamkeit verzweiflung todessehnsucht also hauptsache starke emotionen mann hatte ein sehr sehr sehr großes
- bedürfnis diese emotionen so expressiv so herausschreien so deutlich wie möglich auszudrücken das ganze steigerte sich dann immer weiter bis hin dieser
- wechsel bzw dieser umschwung in die neue musik kam und diese epoche an sich die gedrehte lauf schon allein der name weil was heißt
- jetzt neue musik wenn ich mir vorstelle neue musik geht schon 1912 los also über 100 jahre her dazu kann man doch gar nicht mehr neue sagen
- dieser epochen name zeigt auch so ein bisschen ihre arglosigkeit da ist vieles passiert was einfach nicht mehr zusammenpasst und deshalb habe ich auch
- diesen epochen steuer ganz bewusst ungefähr 1960 hier enden lassen die unterschiede innerhalb dieser epoche werden so riesig werden so
- unüberbrückbar dass man überhaupt gar nicht mehr von einer einzigen epoche sprechen kann sondern nur noch von einem einer einer einer vielfalt einer
- unendlichen vielfalt auf einer vielfalt an verschiedener musik aus verschiedenen regionen verschiedenen stilistiken und zu dem ganzen was da in der mitte auch
- stets serielle musik minimal music neoklassizismus kam dann auch noch hinzu der technische fortschritt
- hier sieht man single berliner 1887 schon die erfindung von grammophon das war eine technische revolution das interessant wenn man aus dem heutigen
- blickwinkel sieht technische revolution verändern manchmal kulturleben immens und nachhaltig die erfindung eines musikaufnahme gerätes was es im prinzip
- war und auch abspielgeräte revolutionierte das musikleben komplett vorher war es in allen jahrzehnten jahrhunderten niemals möglich musik
- irgendwie aufzunehmen und wieder abzuspielen musik musste immer live dargeboten werden jetzt plötzlich war es möglich dass man musik aufnimmt und
- wieder gibt und was so klingt wie ja kann man aufnehmen ist ja ganz nett hat einen riesigen rattenschwanz mit sich geführt nämlich die tatsache dass ich
- musik aufnehmen kann hat die entstehung der musik beeinflusst welche musik soll dann entstehen welche musik soll verbreitet werden und gerade durch die
- erfindung von radio fernsehen rundfunk von massenverbreitung war dann ganz klar populäre musik macht hier in dem fall
- das rennen gar nicht mehr so sehr die hoch tour die sehr kunstvolle sehr lange sehr ausführliche musik sondern die musik die von der masse gewählt worden
- ist solche musik gab es zwar vorher auch immer man fast ist unter diesen begriffen uhr musik und e musik zusammen also für unterhaltungsmusik musik da wo
- man einfach nebenbei auch ein bisschen sich unterhalten kann wo man einfach die net nebenbei laufen kann die jetzt nicht besonders kompliziert und kunstvoll ist
- aber trotzdem sehr schön und schwungvoll sein kann und e-musik ernster musik ernst jetzt nicht dass es nicht fröhlichkeit ausdrücken kann sondern
- eher ernsthaftigkeit steckt da drin also ein sehr hohen künstlerischen anspruch neben dieser künstlerisch hoch anspruchsvolle musik die wir hier in der
- epoche immer im zentrum sehen wenn wir uns mit bach mit montag mit diesen beschäftigen ist es immer diese ehe diese ernsthafte diese kunstvolle musik
- aber natürlich gab es in den gesellschaften früher genauso viel auto also einfachere musik unterhaltende musik aber die hatte nie eine so
- dominante rolle weil es eben kein radio kein fernsehen keine derart ähnlichen medien gab das baden im prinzip der evolution die hier am schluss
- ausgebrochen ist und die dann unsere ganze musikwelt quasi auf den kopf gestellt hat und dann nicht zu vergessen hier oben sind noch zwei zwar sehr klein
- da gestellte aber umso schrecklichere diktatoren abgebildet die da steht schon zwei weltkriege nacheinander diese beiden sind eher für den zweiten
- weltkrieg dann verantwortlich aber diese zwei weltkriege haben natürlich eine riesiges maß an schrecken verursacht und manchmal fragt man sich wenn man sich so
- neue musik also neue musik immer als fortsetzung dieser dieser hochkultur antwort warum klingt das so schrecklich warum klingt das so schief naja wie ich
- vorher gesagt habe ausdruck der gesellschaft ausdruck der zeit wenn so viele menschen gestorben gefoltert umgebracht wurden da kann doch musik
- nicht plötzlich einfach nur schön klingen da muss doch musik auch diesen schrecken ausdrücken es ist auch ein gedanke aber nur ein gedanke von ganz
- vielen ja so sieht man hier steckt eigentlich umso dichter man ran geht oder sich dann auch wieder weiter entfernt quasi ein unendlicher boden
- drin man könnte an jeder stelle jetzt unendlich viel nachbarn rein bohren wichtig ist aber doch noch mal die zusammenhänge kennen
- zu lernen das hat noch mal als kleine zusammenfassung rückbesinnung nach einer schrecklichen und dunklen er nicht kulturell hoch
- geprägten zeit des mittelalters auf die hochkultur der antike voller bewunderung war dann eine renaissance der startschuss gezündet es wurden
- instrumente erfunden um diese musik auszudrücken man probierte sich aus man sehnte sich in der barockzeit erstmal nach einer hohen künstlichkeit einer
- hohen kunst und kultur dann wurden aber auch die werke immer anspruchsvoller die instrumenten familien wurden immer weniger wenn man
- auf den einzelnen instrumenten immer höher ihre fähigkeiten spielen wollte die orchester wurden immer größer in der klassik weil man plötzlich ein viel
- größeres publikum erreichte in der klassik hier sieht man große konzerthäuser in dem fall hier ein abbild vom gewandhaus in leipzig für das
- bürgertum was so langsam entstand bildungsbürgertum also große orchester größere wirkung wenn man sich beethovens neunte symphonie und den schlusschor mit
- der ode an die freude vor stelter ist schon fast ein punkt gesetzt wo man sagt kann man das noch steigern ja die romantik hat noch
- in gewissem sinne noch eins draufgesetzt gerade wenn man sich zum beispiel musik von richard wagner angehört mit einem riesigen orchester hat aber auch schon
- diese widersprüche in sich getragen die romantik hatte nicht nur diese riesigen form sondern hatte auch diese kleinst formen das kunstlied zum beispiel nur
- zwei musiker und wenn ich mir die länge eines kunst dieses anhöre auch so 23 minuten fast schon wie ein popsong nur eben ist kein popsong ist eine musik ein
- lied von ganz anderen anspruch her ähnlich auch das charakterstück ein kleines musikstück für manchmal nur ein oder zwei instrumente ein klitzekleiner
- einbruch und gleichzeitig diese riesig aufgeblähten orchester auch die harmonik die schon so reich war schon so als extreme gezogen das eigentlich wenn man
- sich diese entwicklung weiter fortsetzt klar war es muss irgendwo mal etwas mehr wie ein kartenhaus in sich zusammenfallen oder wie von vorne wieder
- losgehen oder wie etwas ganz anderes passieren und das ist dann genau dieser punkt der mit der neuen musik begonnen hat und wo der hinführt möchte ich noch
- mal darauf zurückkommen wann entstehen immer diesen namen für die epochen meist so lehrt uns die geschichte ungefähr 100 jahre später also in welcher epoche wir
- heutzutage leben das wissen wir einfach nicht da müssen wir abwarten ja an dieser stelle jetzt soviel der worte genug was jetzt als nächster schritt
- wichtig wäre während klänge dazu dass man jeweils zu jeder epoche mal auch so die musik ein bisschen auf sich wirken lässt wie hat sich auch der klang
- entsprechend verändert
Zum Nachlesen
Neue MusikNeue Musik ist der Sammelbegriff für eine Fülle unterschiedlicher Strömungen komponierter westlicher Kunstmusik von etwa 1910 bis zur Gegenwart.
MusikMusik kann neben körperlichen Reaktionen auch seelische Empfindungen oder Assoziationen unterschiedlicher Art und Intensität hervorrufen. ... Da sich der …
Geschichte der MusikGliederung der europäischen Musikgeschichte · Mittelalter (ab der Hochgotik, etwa 13./14. Jahrhundert) · Renaissance (15. bis 16. Jahrhundert) · Barock (ca. 1600 …
NachromantikUnter Nachromantik, auch Spätromantik genannt, versteht man in der Musikgeschichte die Übergangs- bzw. Umbruchzeit zwischen Romantik und Neuer Musik.