How to analyze a film (part 2) - Filmanalyse in Englisch: cinematic effects (film analysis erklärt)
Die Merkhilfe
https://www.youtube.com/watch?v=bNtBrzZyDLw

Transkript (automatisch erstellt)

0:00 Hi, du. Du liebst Filme, egal ob im Kino, TV oder per Streaming. Okay, dann schaust du vermutlich auch passend zur Lektüre deren Verfilmung. Nun musst du
0:09 eine Analyse dazu schreiben. In diesem zweiten Videoil erfährst du, was bei einer Filmanalysis zu beachten ist. Ready, go!
0:20 [musik] Wiederholen wir noch einmal kurz die Basics aus dem ersten Videoteil. Eine
0:30 Filmanalyse ist ähnlich aufgebaut wie die Analyse eines literarischen Werks und besteht aus drei Teilen: Einung, Hauptteil und Schluss. In die Einleitung
0:40 kommen die grundsätzlichen Informationen wie Titel, Regisseur, gegebenenfalls Literaturvorlage, Veröffentlichungsdatum und Studio. Auch eine kurze
0:50 Inhaltsangabe gehört dazu. Der Hauptteil entspricht der eigentlichen Analyse. Diese besteht aus zwei Komponenten, dem literarischen Teil und dem analytischen
1:00 Teil. Und im Schlussteil werden die Ergebnisse kurz zusammengefasst und die Analyse abgerundet. Wiederholen wir ebenfalls noch einmal
1:09 kurz, was der Unterschied zwischen dem literarischen und dem analytischen Part des Hauptteils der Filmananalysis ist. Der literarische Teil untersucht die
1:19 Aspekte wie Characters, Figuren, Plot, Handlung und Setting Handlungsort und beschränkt sich auf den Text bzw. das Drehbuch Screenplay.
1:31 Der analytische Teil umfasst die Cinematic Effects wie Soundtrack, Kameraführung, Licht und Schnitt. Alles zum literarischen Part findest du im
1:41 ersten Video Teil von uns, einfach hier beim I oder auf den Link in der Videobeschreibung klicken. Dieses Video fokussiert sich auf den analytischen
1:49 Teil. Bei den Cinematic Effects geht es darum, wie ein Film präsentiert wird. Sie unterstreichen aber nicht nur die
1:58 literarischen Aspekte, sondern haben auch bestimmte Effekte auf das Publikum. Filmmusik und Filmton spielen eine zentrale Rolle, insbesondere in der
2:07 Vermittlung von Emotionen. Horrorfilme beispielsweise leben durch den Einsatz von Musik und Soundeffekten. Die Kameraführung beeinflusst, was das
2:17 Publikum zu sehen bekommt. Werden nun z.B. bestimmte eingeschränkte Bildausschnitte präsentiert, kann dadurch ebenfalls Spannung erzeugt
2:26 werden. Bei der Filmmusik auf Englisch Soundtrack wird beispielsweise das Verhältnis zwischen Bild und Ton bzw. Dialog und Ton und deren Effekt auf den
2:37 Zuschauer analysiert. Wie unterstreicht die Filmmusik die Atmosphäre? Wie wird die Filmmusik eingesetzt und was wird dadurch erzeugt?
2:47 Dann wird betrachtet, inwiefern die Filmmusik mit dem Inhalt harmoniert und ob die Musik thematisch passend zum Inhalt gewählt wurde.
2:57 Der nächste große Analyseaspekt beschäftigt sich mit der Kameraführung. Hier wird die Nähe und Distanz zu Figuren und Objekten, einzelne
3:06 Bildausschnitte, der Nutzen der Kameraführung sowie die Verknüpfung zu den literarischen Aspekten und dem Drehbuch analysiert.
3:16 Ein zentraler Begriff ist der Shot. Ein Shot ist eine Filmsequenz, die zwischen zwei Filmschnitten auf Englisch Cuts vorkommt.
3:26 Auf dieser Übersicht erkennst du die einzelnen Unterteilungen der Shots. Wir haben Close Up, Medium Shot, Long Shot, High Angel Shot, Low Angel Shot, Reverse
3:39 Shot, Point of View Shot, Static Shot und den Dynamic Shot. Die Ausstattung und das Editing sind die letzten Analyseaspekte.
3:50 Bei der Ausstattung werden die Lichtverhältnisse in wichtigen Szenen analysiert, was genau hervorgehoben wird, welche Stimmung bzw. Atmosphäre
3:59 erzeugt wird, ob und wie Filter angewendet werden und welche Farben das Bild leiten. Beim Editing wird analysiert, wie die Cuts eingesetzt
4:08 sind, wie die einzelnen Szenen zusammengesetzt wurden und wie die Geschwindigkeit des Films ist. Wichtig ist es immer, Soundtrack und
4:17 Kameraführung zusammenzuführen und zu untersuchen, wie diese aufeinander wirken. Ein Beispiel: Wie wirkt ein Close-up Shot bei einer bestimmten
4:26 Figur? Welchen Einfluss hat die Filmmusik auf die Erzeugung von Spannung? Wenn du diese Frage gut beantwortest, dann hast du verstanden,
4:35 was eine Filmanalyse ausmacht. Im Schlusteil einer Analyse wird nun das Wichtigste zusammengefasst und es erfolgt eine Wertung des Films.
4:45 Betrachtet wird also, welches Publikum der Film ansprechen soll. Auch wird auf die Realitätsnähe eingegangen und festgehalten, ob die Handlung schlüssig
4:55 und nachvollziehbar ist. Zentrale Thematiken und Auffälligkeiten sollten noch einmal betont werden. Abschließend erfolgt eine Bewertung des Films.
5:05 Würdest du ihn weiterempfehlen? Und warum? In diesem Video wurde hoffentlich deutlich, dass eine Filmanalysis nicht
5:13 zu unterschätzen ist. Gerade die Cinematic Effects nehmen einen zentralen Teil der Analyse ein. Wir haben in diesem Video natürlich nur die
5:22 wichtigsten cinematografischen Elemente aufgegriffen. Es gibt aber noch einige mehr, also check das gerne mal aus. Du möchtest noch einmal unseren ersten
5:32 Videoteil zur Filmanalysis anschauen? Dann tippe oder klicke hier links. Weitere How to write Videos zu verschiedenen Analysehemen im
5:40 Englischunterricht findest du in unserer Playlist ebenfalls hier verlinkt. Abonnieren, Daumen hoch und Video an Freunde teilen freut uns sehr. Mach's
5:48 gut. Bye bye.