Die Kamerabewegungen im Film - Blow up - ARTE ARTE Serien & Filme https://www.youtube.com/watch?v=CSzWXuDjOWg Transkript (automatisch erstellt) 0:03 so Kuba von Michael kalatosov ist auf DVD und Blu-ray neu herausgekommen der Film enthält einige der akrobatischsten Kamerabewegungen der Kinogeschichte da 0:12 hatten wir Lust uns der Sache einmal anzunehmen jetzt heißt es tief Luft holen denn zur Frage der Kamerabewegungen gibt es einiges zu 0:20 sagen in manchen Filmen gibt es ausschließlich feste Einstellungen so wie in India von marger dur in vielen anderen ist permanent 0:30 Bewegung im Spiel optisch durch ein heranzoomen an Bruce Lee in die todeskralle schlägt wieder zu die Kamera kann sich aber auch um die eigene Achse 0:39 drehen dann entsteht eine Panoramaaufnahme so wie bei der berühmten Schlussszene von das Verbrechen des Herrn Lange von Jean 0:45 Renoir weiterhin kann die Kamera den Raum durchmessen mit einem Hubschrauber wie ein shining von Stanley Kubrick oder jüngst den sag nicht wer du bist von 0:54 Xavier Dolan die Kamera kann auch im Zug mitreisen wie am Ende von wolfzeit von Michael hane im Auto wie in die süße 1:03 Haut von franois truff in der Seilbahn wie in New York New York von rond de pardon oder in einem Lastenrad wie in außeratem von 1:13 jeanl eine weitere Möglichkeit sind Kranbewegungen mit der Kamera eines von vielen Beispielen findet sich in tenebre von Dario Argento es ist eine relativ 1:23 komplexe kamerabwegung die zwei Frauen verbindet beide mögliche Opfer eines Killers Kamera wird bei Actionszenen gerne auf der Schulter getragen das gilt 1:33 für fast alle Filme von Paul Greengrass allen voran Captain Phillips weniger wacklich werden die Bilder mit einer steady Cam das machen diese Bilder 1:40 deutlich erneut aus shining von Stanley cubrick Kamerafahrten nach vorne bei gasf Sant in Elephant eine Kamera Fahrt rückwärts bei Stanley cubrick in Wege 1:51 zum R dann ist da die Fahrt von links nach rechts am Wochenende bei Jean-Luc Godard von unten nach oben als eröffn 2:00 Kindheit von andresk rundherum in Mara bei reiner Werner Fassbinder und ganz weit oben unter der Decke in Spiel auf Zeit von Brian De Palmer auf dem Boden 2:10 entlang in the wall von Allan Parker und die Mischung vorwärts und rückwärts bei der Kamerafahrt das hat Alfred Hitchcock in Vertigo erfunden in Papillon werden 2:20 für stevenen McQueen die Dinge auf den Kopf gestellt und am Ende von irreversibel von Gaspar no dreht sich die Kamera in einer spiralförmigen 2:28 Bewegung soweit die Aufzählung warum aber wird für Kinofilme die Kamera bewegt wo liegt der Sinn was ist der 2:36 Zweck die Kamerabewegung zu Beginn eines Films dient dazu den Zuschauer und die Figuren in eine andere Welt eintauchen zu lassen das geschieht ganz behutsam in 2:46 der schwarze Falke von John Ford die sanfte Kamerafahrt bringt uns von der Realität in die Geschichte viel brutaler geht es zu in 2:55 der letzte Tango in Paris die Bewegung zeigt wie instabil die HA Figur ist was noch eine Kamerafahrt kann für leere stehen für Trauer für Schmerz so wie bei 3:07 der Fahrt durch das Krankenhaus in Hiroshima monamour sie kann auch eine existenzielle Lehre widerspiegeln sowiom 3:14 kidor von George Perk und Bernard kesan die Bewegung der Kamera kann jedoch genau das Gegenteil bedeuten Unruhe fiebrigkeit so wie die von rotta 3:25 und lorine Braco in goodfell von Martin SCI es kann auch die Hektik in einem Fernsehstudio veranschaulicht werden sowie mit den Steadycam Bildern in 3:33 Magnolia von Paul Thomas Anderson innere Unruhe kann ebenfalls durch die Kamerabewegung deutlich werden das sieht man Paul Newman an am Ende von die Farbe 3:42 des Geldes extrem unruhig geht es bei der Prügelei in oldby von Park Chan Wook zu eingefangen mit einer langen Kamerafahrt von links nach rechts in 3:51 Horrorfilmen wird die Bewegung genutzt um Spannung und Angst zu erzeugen sehr oft geschieht dies aus der Sicht des Mörders das nutzt John Carpenter 3:59 beispielsweise in Halloween manchmal wird dieser Effekt einfach umgedreht in kuyo hat der Zuschauer das Gefühl die Gefahr käme mit 4:06 der Kamera dabei ist der Hund genau auf der anderen Seite und kommt plötzlich auf uns 4:15 zu die Kamerafahrt veranschaulicht in Kinofilmen auf das Unausgesprochene in Frenzy klingt die Gewalt ganz langsam in einer extrem langen Kamerafahrt 4:24 rückwärts ab genauso zeigt lchabrollin die zweigeteilte Frau den Sex nicht indem er die Kamera behutsam ins Lehre 4:35 lenkt das hat Michel asanavus in oss 17 parodiert mit Hilfe von or atica und Jean du 4:50 jardin wenn man dem allen Russian Ark von Alexander Sokurov mit den langen Kamerafahrten in der Ermitage hinzufügt und die Eröffnung in Max ofilz der 5:01 [Musik] die Plansequenzen von belatar in die werkmeisterschen Harmonien und die Fahrt durchs Wasser in 5:10 Stalker von Andrej tarkowski und dann auch noch die Kamerabewegung hin zum Schlüssel in Ingrid Bergmanns Hand in berüchtigt von 5:18 Alfred Hitchcock dann kann man wirklich behaupten dass Kinofilm in erster Linie aus Kamerabewegungen bestehen sogar als 5:26 Parodie in melbrooks höhenkoller da mussten wir doch eine eine Rangfolge erstellen hier also unsere wie immer völlig subjektive Top Five über die 5:34 Bewegung der Kamera in [Applaus] Kinofilmen unsere Nummer 5 geht zum Anfang zurück Sonnenaufgang von 5:45 Friedrich Wilhelm Murnau ein Mann verlässt den heimischen Herd um sich im Wald heimlich mit einer Frau zu treffen eine Kamerafahrt mit der ersten 5:53 virtuosen Plansequenz der Kinogeschichte aus unserer Sicht eine der schönsten [Musik] unsere Nummer 4 Brian De Palmer hat 6:54 viele Plansequenzen gefilmt unser Favorit stammt aus mein Bruder kin es ist ein langer in den Gängen einer Polizeidienststelle 7:01 der ganze 4 Minuten dauert ohne einen einzigen Schnitt dabei stellt man fest dass dabei auch eine Treppe einen Bri de Palmer 7:09 nicht stoppen kann unsere Nummer 3 es gibt in der Kinogeschichte einige berühmte 7:51 Kamerafahrten die 360° einfangen das gilt für das Tonstudio von John TRAV Blowout und für das Zimmer von Boog von Paul Thomas Anderson die aus unserer 8:02 Sicht schönste 360° Wende hat jedoch Philip garell in LA cicatrice anterieur eingefangen [Musik] 8:41 of par by [Musik] 8:55 inf to the of 9:24 ty t my unsere Nummer wer den Film noch Seen muss vorspulen berufreorter von 10:01 Michelangelo antononi eine sehr langsame Kamerabewegung die im Zimmer von Jack niicholson beginnt und dann bei Maria Schneider und dem Polizeiauto 10:11 landet dabei stellt man fest dass ein paar lächerliche Gitterstäbe vor einem Fenster einen Meisterregisseur wie antononi nicht aufhalten können 10:24 [Musik] [Musik] 11:10 ल এই राकी [Musik] 11:33 [Musik] beschließen wir diese Top F mit einem Leckerbissen etliche Filme beginnen mit 11:42 einer Plansequenz bei Johnny to bei Brian De Palmer und bei Robert alman der Meister aller Meister ist und bleibt aber aon Wells mit dem Zeichen des Bösen 11:53 die mexikanische Grenze ein Sprengstoffanschlag Lee und dreiminütige ununterbrochene Sequenz die nicht mit einem fällchen gealtert 12:03 ist für Sie hier bei blowup in voller Länge [Musik] 12:26 [Musik] [Musik] 13:22 [Musik] [Musik] 13:59 adia [Musik] [Musik] 14:29 can I get through Talk up here about how you crack that grand youau the big B only one of them grand are big 14:38 [Musik] family he i Gotan CZ i Goting [Musik] okay you time 14:56 together youe i Haven kissed you